- Αγαπάς ένα τραγούδι και θες να εμβαθύνεις περισσότερο σε αυτό;
Πάντα ήθελες να μάθεις τα βασικά γύρω από την μουσική αλλά ποτέ δεν είχες το χρόνο γι’ αυτό;
Μελετάς μουσική αρκετό καιρό, αλλά παρόλα αυτά η μουσική σου κατανόηση μοιάζει ρηχή;
Παίζεις κάποιο όργανο αλλά ποτέ δεν έχεις διδαχθεί μουσική ανάλυση;
Ε λοιπόν…αυτό το μάθημα είναι για σένα.
Η μουσική ανάλυση για ερασιτέχνες προσφέρει ένα τριπλό ταξίδι στη μουσική για όσους γνωρίζουν ελάχιστα ή τίποτα (!) από μουσική. Πρόκειται για ένα μάθημα δώδεκα συναντήσεων, διάρκειας δύο ωρών, που χωρίζεται σε τρία μέρη:
Το πρώτο μέρος περιλαμβάνει μια περιήγηση στα βασικά στοιχεία της μουσικής, ενώ παράλληλα διδάσκει πώς μετράμε και κατανοούμε τη μορφή και τη δομή ενός κομματιού.
Το δεύτερο μέρος είναι το ταξίδι της μουσικής μέσα στους αιώνες, όπου βλέπουμε τη μουσική παλαιότερων εποχών και πολιτισμών και ψάχνουμε το μονοπάτι από το οποίο ο άνθρωπος μπήκε στον κόσμο των ήχων.
Το τρίτο μέρος περιηγείται στα διάφορα μουσικά στυλ που καθιερώθηκαν κατά τη διάρκεια του περασμένου αιώνα, παρουσιάζοντας παράλληλα ομοιότητες και διαφορές, κοινωνικές επιπτώσεις και αναλύοντας παραδείγματα όπως τέθηκαν από τους συμμετέχοντες.
Η διδασκαλία βασίζεται κυρίως στην ακρόαση και τον σχολιασμό πολυάριθμων ηχογραφήσεων και όχι στη θεωρία. Προαιρετικά, κάθε μαθητής μπορεί να αναλάβει δημιουργικές εργασίες για το σπίτι.
Ενδεικτικός πίνακας περιεχομένου των συνεδριών
| Πρώτο Μέρος | Δεύτερο Μέρος | Τρίτο Μέρος |
| Καθορισμός εννοιών μέσω της αντίθεσης | Από την αρχαιότητα στη μεσαιωνική εποχή | Η δημιουργία των Blues, του Rock’n’roll |
| Εύρεση του παλμού, βασική αρίθμηση, αρχή του αριθμού 4 | Αναγέννηση και μπαρόκ | Rock, Soul, Funk |
| Απλές μορφές | Κλασικισμός | Disco, Pop, Reggae |
| Ενορχήστρωση | Πρώιμος ρομαντισμός | Όπερα και θέατρο |
| Big Bands, Pop groups | Ύστερος ρομαντισμός | Swing, Jazz, Fusion |
| Σύνθετες μορφές | Σύγχρονη εποχή | Ελληνική και βαλκανική μουσική |
| Μέτρημα για «προχωρημένους» | Το ταξίδι από την Αφρική στην Αμερική | Μουσική της Καραϊβικής και της Λατινικής Αμερικής |
| Λίγα λόγια για την αρμονία | Τεστάκι! | Ανάλυση παραδειγμάτων από τους συμμετέχοντες |
Σημείωση: Επαγγελματίες των τεχνών της σκηνής ή της οθόνης, όπως χορευτές, ηθοποιοί, περφόρμερ, σκηνοθέτες, κινηματογραφιστές (σκηνοθέτες, μοντέρ, μοντάζ) ή ακόμη και μουσικοί μπορούν να παρακολουθήσουν το σεμινάριο ως ατομικό μάθημα που επικεντρώνεται στις ανάγκες και τις γνώσεις τους. Με αυτόν τον τρόπο μπορούν να μάθουν πώς να μετράνε ένα επιθυμητό μουσικό κομμάτι, να κατανοούν τη μορφή του και να αναγνωρίζουν το πολιτισμικό του υπόβαθρο, βελτιώνοντας τη μουσική τους κατανόηση γενικά και βελτιώνοντας την επικοινωνία με τους συναδέλφους τους μουσικούς (συνθέτες, ερμηνευτές, ενορχηστρωτές κ.λπ.).
Επαγγελματίες της πολιτιστικής διαχείρισης και δημοσιογράφοι τέχνης μπορούν να παρακολουθήσουν αυτό το σεμινάριο ως ατομικό μάθημα για να εμβαθύνουν τη μουσική τους κατανόηση ή/και να αποκτήσουν μια γρήγορη επισκόπηση των τάσεων ανά τον κόσμο και ανά τους αιώνες.
ΑΣ ΒΟΥΤHΞΟΥΜΕ ΣΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ ΟΣΟ ΠΙΟ ΒΑΘΙΑ ΜΠΟΡΟΥΜΕ ΧΩΡΙΣ ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΠΑΡΤΙΤΟΥΡΑΣ
Η ιδέα στην οποία βασίζεται το σεμινάριο αυτό είναι πως η μουσική κατανόηση και ανάλυση ενός έργου μπορεί να φτάσει σε μεγάλο βάθος χωρίς την γνώση σημειογραφίας και κλασσικής θεωρίας.
Χτίζοντας μια διαλεκτική που βασίζεται στην ακρόαση και την σύγκριση μουσικών έργων και ηχογραφήσεων μπορούμε να πλησιάσουμε ακόμα και τα πιο „δύσκολα“ ακούσματα ή μουσικές από την άλλη άκρη του πλανήτη.
Μέσα από διαδραστικές ασκήσεις θα αποκτήσουμε πρακτικά εργαλεία με τα οποία θα μπορούμε και μόνες/οι μας – έξω από το σεμινάριο – να προσεγγίσουμε καλύτερα τόσο την μουσική που ξέρουμε και μας αρέσει όσο και την μουσική που θα συναντήσουμε στην μελλοντική μουσική μας πορεία.
Το μάθημα ξεκινάει στις 8 Νοεμβρίου 2022 και αποτελείται από 12 δίωρες συναντήσεις. Οι ώρες θα είναι 6.30 με 18.30 και οι ακριβείς μέρες θα οριστούν σε συνεννόηση με τους συμμετέχοντες.
Κόστος μαθημάτων: 30 ευρώ ανά συνάντηση.
Γι’ αυτό συνιστούμε την έγκαιρη εκδήλωση συμμετοχής στα τηλέφωνα 0178 3143174 και 0157 36241517 ή στα E-mail: contact@kanarini.de και drouzaschristos@gmail.com .
Διδάσκων καθηγητής: Χρήστος Δρούζας (βιογραφικό στο μενού: ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ)
MUSIC ANALYSIS FOR AMATEURS / English
Do you love a song and you want to get deeper into it?
Have you always wanted to understand the basics of music but never had the time for it?
Have you been studying music for some time but still your music comprehension seems shallow?
Do you play an instrument but never have been properly taught of music analysis?
Well…THIS is your class!
Music analysis for amateurs offers a triple journey through music for those who know very little or nothing (!) about music. It is a class of twelve sessions, two-hour long, divided into three parts:
The first part takes a walk through the basics of music while instructing how to count and understand the form and the structure of a music piece.
The second part is the journey of music through the ages, where we look at the music of earlier times and cultures and search for the path by which man entered the world of sound.
The third part tours through the different music styles established during the last century while displaying similarities and differences, social impact and analyzing examples as set by the participants.
Teaching is based mainly on listening and commenting on numerous recordings rather than talking theory. Optionally, each student can take creative tasks for homework.
An indicative table of content of the sessions
| First Part | Second Part | Third Part |
| Defining concepts though contrast | From ancient times to the medieval age | The creation of the Blues, Rock’n’roll |
| Finding the pulse, Basic counting, principle of number 4 | Renaissance and the Baroque era | Rock, Soul, Funk |
| Simple forms | Classicism | Disco, Pop, Reggae |
| Orchestration | Early Romantism | Opera and theater |
| Big Bands, Pop groups | Late Romantism | Swing, Jazz, Fusion |
| Advanced forms | Modern age | Greek and Balkan music |
| Advanced counting | The journey from Africa to America | Music of the Caribbean and Latin America |
| A brief talk of harmony | Classification test!! | Analyze participants examples |
Note: Professionals of the stage or screen arts such as dancers, actors, performers, stage directors, filmmakers (directors, editors, montage) or even musicians can take the seminar an individual class focused on their needs and expertise. This way they can learn how to count a desired music piece, understand its form and recognize its cultural background, improving their musical understanding in general and ameliorating the communication with their musician colleagues (composers, performers, arrangers etc.)
Professional of culture management and art journalists can take this seminar as an individual class to deepen their musical understanding and/or get a fast overview of the trends around the world and through the ages.
LET’S DIVE INTO MUSIC ANALYSIS AS DEEP AS POSSIBLE WITHOUT SCORE READING
The course consists of 12 sessions of 12 hours each.
Teacher: Christos Drouzas (for a detailed vita look in : WER WIR SIND/ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ)
The idea on which this seminar is based, is that we can deepen our music comprehension and the analysis of a music piece without knowledge of score reading and classical theory.
We are going to form some dialectics based on listening and comparing musical pieces and recordings, in order to approach even some more „difficult“ music styles from the other edge of the planet.
Through interactive exercises we are going to acquire practical tools with which we will be able to approach on our own both the music we already know and like as well as the music of our future musical journey.
Course begin: 8.11.2022. The exact days will be set according to the participants. Therefore we suggest your early registration!
Course fee: 30 Euro per session.
For more infos and registration : 0178 3143174, 0157 36241517 or per E-mail: contact@kanarini.de and drouzaschristos@gmail.com
